instrumental rock

MONO O REGRESSO A PORTUGAL 2013

Os Mono são um caso raro na música instrumental e naquilo a que vulgarmente se chama de post-rock. Raro e precioso – primeiro porque já há muito que atravessaram as fronteiras daquilo que é o rock; segundo porque são um caso de sucesso na música instrumental, meritório, acrescente-se, ostentando um belo currículo de colaborações e internacionalizações, dos quais se destacam actuações especiais com a Wordless Music Orchestra.

A magia dos Mono reside neste mesmo pormenor: nas orquestrações, na força de cada melodia e na relação perfeita entre harmonia e melodia. Mesmo tendo recorrido a orquestras para gravar os dois mais recentes discos, essa não é uma condição sine qua non para que os nipónicos soem a uma multidão. A forma como cada guitarra consegue soar a mil, emular violinos e violoncelos e relacionar-se com o baixo e a bateria fazem de Taka e companhia uma das bandas mais dedicadas a replicar o melhor da condição humana em forma de som.

Foi como fruto dessa mesma dedicação que surgiu o mais recente disco, For My Parents, editado durante este ano com o selo da Temporary Residence. O título, revelador da vontade da banda, descreve o novo registo como algo para oferecer aos pais, sendo que se trata de uma forma de amor constante e inquestionável.

Os japoneses regressam então ao Porto via Amplificasom e trazem essa solenidade e a sua aura especial ao Hard Club no próximo dia 23 de Fevereiro. Na primeira parte, o belga Dirk Serries conhecido pelo seu trabalho como Vidna Obmana e Fear Falls Burning, estreia-se no nosso país como Microphonics.

Foi anunciada agora mesmo outra data para os japoneses Mono em Portugal. A 22 de Fevereiro os pós-rockers vão a Lisboa apresentar o novo disco no Paradise Garage.

DON CABALLERO

Math rock instrumental rock Don Caballero estão lançando o seu primeiro álbum ao vivo em 27 de novembro através de Joyful Noise. Meio de estranhar que na sua longa carreira, a banda Pittsburgh não lançou oficialmente um álbum ao vivo.

De qualquer forma o intitulado Gang Banged with a Headache and Live, documenta um show em Chicago de 2003 com um line up reformulado,  Gene Doyle, Jeff Ellsworth, Jason Jouver, e (obviamente) Damon Che.

O “autorizado bootleg” abrange material de mais de uma década de carreira da banda, abrangendo desde For Respect em 1993, e eventualmente acaba em World Class Listening Problem, 2006.

RANGDA

Bishop, Chasny e Corsano vivem em três partes distintas dos Estados Unidos, tornando difícil os ensaios. Eles reuniram-se primeiro como uma idéia, já que o cronograma de cada um era bastante pesado. A superbanda do circuito independente volta aos discos como Rangda, depois de “False Flag” lançado pela Drag City, em maio de 2010, nos ter deixado abananados há uns anos. A tensão vigorosa ficou para trás, “Formerly Extinct” é um disco mais tradicional (fica a ideia de é qualquer coisa como um dos últimos discos de Bishop com banda).

O power trio é um instrumental psych rock e no wave-styled noise os membros da banda são os guitarristas Sir Richard Bishop (Sun City Girls) e Ben Chasny (Six Organs of Admittance, Comets on Fire, Current 93)e o baterista Chris Corsano (Björk, Dredd Foole, Jandek, Sunburned Hand of the Man, Six Organs of Admittance, Kim Gordon, Thurston Moore, Nels Cline, Jim O’Rourke).

MONO

O Japão é terra fértil para inúmeras experiências musicais – basta relembrar o muito psych que por lá se fez nas décadas de sessenta e setenta. Nos últimos anos, uma espécie de “nova vaga” induzido pela J-Pop, tem feito nome, são os casos, entre outros, dos Boris, Maximum The Hormone, Guitar Wolf e dos Mono.

O grupo experimental japonês reuniram-se em 2000, escolhendo renunciar a vocais, concentrando-se em atmosférica música rock, de inspiração clássica. O quarteto, é formado pela baixista Tamaki (a única mulher no grupo), o baterista Yasunori Takada, e os guitarristas Takaakira “Taka” Goto e Yoda, lançaram o seu primeiro album , Under the Pipal Tree, em 2001, pela Tzadik de John Zorn. O quarto disco, Walking Cloud and Deep Red Sky, Flag Fluttered and the Sun Shined, 2004, gravado em Chicago, por Steve Albini,  por entre os oito temas que variam dos dois minutos e meio para mais de 15 de duração, é o mais aventureiro e inclassificável ainda.

Para além de “pós-rock”, que é um rótulo que  não apreciam, as pessoas tendem a falar na música como “cinemática”, ainda mais neste novo disco, e já em entrevistas anteriores expressaram a admiração e influência por realizadores como o Lars Von Trier.

Em, Hymn to the Immortal Wind, 2009,  a banda tocou ao vivo com uma orquestra de câmara com 235 , contou com instrumentos de sopro, palhetas, e cordas – e acrescentou um Hammond B-3 em pontos de estender a dinâmica orquestral. Isso culminou no Holy Ground: NYC Live,  com os Mono acompanhado pela Wordless Music Orchestra -Orquestra de Música Sem Palavras, um outro grupo grande de câmara com harpa, cordas para winds  e piano, tocando composições da banda.

Para  For My Parents, 2012, a banda contratou um grupo de câmara menor, conduzido por Jeff Milarsky, apelidado de “Orquestra de Terra Sagrada”, composta por dois violinos, Mono tem amadurecido de forma mais convincente.

Steven R. Smith

Steven R. Smith Autumn Is the End, 1999. Steven R. no início com o trabalho a solo, Autumn Is the End, mostra muito das inspirações da musica dos vários lugares á volta ao mundo, e que mais tarde viria a ter nas suas composições. O foco está na guitarra liderada em instrumentais acampados em algum lugar entre as explorações acid folk jams de Roy Montgomery. Às vezes, bastante sereno. O sentido da Nova Zelândia inspira a sombra do album – a mistura do stern do piano e o forte de reverbed da guitarra.
Geralmente, Smith organiza os arranjos e as composições para contrastar as texturas e os drones da guitarra com outros instrumentos que muitas vezes fornecem os ritmos do núcleo ou melodias para ele brincar, com as suas constantes batidas e peças de teclado, ecoam e dão espaço há guitarra para preencher, o domínio textural e as melodias mais calmas.

HUGO LARGO

Em resposta à onda dissonante da guitarra abrasiva, então em voga em todo o centro de cena da música de New York, ex-crítico de música Tim Sommer e a artista performática Mimi Goese forma o etéreo Hugo Largo, em 1984. Mais tarde completado por Hahn Rowe e Adam Peacock, o quarteto com a sua linha instrumental invulgar, ignoraram as guitarras e a bateria em favor de dois baixos, um violino, e os vocais únicos de Goese. Em 1988, Michael Stipe dos REM produzido o EP de estréia, Drum; enriquecido com novo material adicional, foi reeditado na etiqueta Opal de Roger Eno, um ano mais tarde. Depois Mettle em 1989, menos experimental, o grupo desfez-se; Sommer mais tarde tornou-se um executivo da Atlantic Records, e Goese estreou-se a solo.

GOODSPEED YOU BLACK EMPEROR

Godspeed You! Black Emperor estão para o post-rock como os Pink Floyd estão para tudo o que é trip e os Sabbath estão para tudo o que é metal.Este colectivo de Montreal, no Canadá despediu-se dos discos de originais há uma década, coroando a sua discografia com um disco produzido por Steve Albini intitulada Yanqui U.X.O.

O regresso aos palcos é uma boa notícia dos últimos anos e a sua passagem por Portugal começa com a sua próxima digressão europeia no Porto, no Amplifest.